Peter Erkelens
Vanaf jonge leeftijd hield ik van buiten zijn, spelen en onderzoeken in de natuur. Met gips afdrukken maken van sporen en tekenen. Thuis hingen reproducties van schilderijen van van Gogh die ik erg mooi vond.
Een eerste kiem voor belangstelling voor kunst. Tijdens de lagere schoolperiode vanaf 1960 woonde mijn jongere zus en ik met onze ouders in Engeland. Verandering van cultuur en taal een bijzondere ervaring. Als Engels jongetje keerde ik terug naar Nederland vlak voor de middelbare school.
Fotograferen deed ik vanaf de middelbareschooltijd waar ik tekenen als eindexamenvak koos. Studie en werk als jeugdpsychiater betekende vooral kunst maken in de vrije uren. Mijn inmiddels overleden echtgenote werkte als illustrator en beeldend kunstenaar zodat kunst zeer nabij bleef. Helpen met voorbereiden en inrichten van tentoonstellingen deden we altijd samen.
Een lange fietsreis van 10 weken in 2019, een Rites de Passage van huis naar het puntje van Italië, was het begin van dagelijks fotograferen. Wat als vastleggen van de reis begon in tekenboek en met fototoestel bleek een bron van inspiratie. Van romaanse kapel tot da Vinci in Torino en alles daartussenin is nog steeds een bron om uit te putten. Vanuit mijn reisboek maakte ik mijn eerste kunstenaars boek: Riflesso & Ombra (Weerspiegeling en Schaduw) , beiden onderwerpen die ik graag fotografeer.
In weerspiegeling toont zich de werkelijkheid is een favoriete stelling!
Uitgangspunt voor het maken van mijn werk zijn vaak beelden die ik zie in mijn directe omgeving. Beelden die mij verbazen, doen verwonderen en intrigeren. Beelden die refereren aan innerlijke stemmingen soms verbonden met actuele maatschappelijke onderwerpen als bedreigingen van de natuur en wereld.
De omgeving ziet er vervormd, verweerd of veranderd uit.
Compilatie
Weerspiegelingen, schaduwen, bevreemdende overgangen in de compositie, bijzondere lichtval of standpunt van fotograferen laten de wereld op een andere wijze zien. Een wereld met een eigen toon en emotie soms poëtisch of mysterieus. Door te werken met een serie foto’s ontstaat een verhaal. Bekijk hieronder een compilatie van mijn werk. Deze foto's zijn per thema hier in hogere resolutie te bekijken .
Veel voorkomende thema’s zijn: verandering in de tijd, sequenties, komen en gaan en klimaatveranderingen als bedreiging. Deze leg ik graag vast in leporello fotoboekjes in kleine oplage met handmatig ingeplakte foto’s.
In mei 2026 exposeerde ik een reeks van 8 foto’s naast elkaar opgehangen in een rij van ruim 4 meter. Onderwerp was een met graffiti getooide oude funderingspaal van het Stenen Hoofd een oude kade dwars op het Ij vlak bij het Centraal Station. Door in een cirkel te lopen om deze paal en steeds na 45 graden een nieuwe foto te maken , loopt de kijker als het ware om het beeld heen.
In 2020 had ik de eer om de foto prijsvraag Ongezien Haarlem te winnen en was de foto Unlocked Down te zien in foto galerie de Gang. Een stimulans om met volle kracht door te gaan!
Vanaf 2021 post ik gemiddeld eens per week recente foto’s of foto’s van kunstwerken op instagram inclusief uitnodigingen voor exposities. (@erkelenspeter)
Sinds enkele jaren schilder ik met pigment en acryl binder en werk met inkt. In 2025 bijvoorbeeld de serie schilderijen op papier: Grenzen aan de Schaduw naar aanleiding van een op het strand gevonden zeewier pakket. Toevallig maakte de zon een duidelijke schaduw van het zeewier op het papier. Deze grillige met de tijd veranderende schaduwen boeiden nog meer dan het zeewier zelf!
Dionysia en ik werken vanaf 2020 steeds intensiever samen en kiezen ieder jaar een thema om werk te maken en te exposeren. Daaruit is HE-Art ontstaan.
Benieuwd naar mijn werk? Bekijk hier de foto's per thema.













